Giochi

Jumpscare e Jive & colon; Le 13 migliori tracce horror dei videogiochi del 2015

Posted on
Autore: Gregory Harris
Data Della Creazione: 14 Aprile 2021
Data Di Aggiornamento: 13 Maggio 2024
Anonim
Jumpscare e Jive & colon; Le 13 migliori tracce horror dei videogiochi del 2015 - Giochi
Jumpscare e Jive & colon; Le 13 migliori tracce horror dei videogiochi del 2015 - Giochi

Contenuto

La colonna sonora di ogni gioco è fondamentale per l'elemento narrativo, aggiungendo sottili tocchi che estendono il gameplay, il dialogo e i dispositivi di trama generali. Questo è il doppio per i giochi horror. Senza l'atmosfera appropriata, i giochi horror cadono in orizzontale. I giocatori sbadigliano attraverso i salti e si lasciano distrarre da ogni rumore al di fuori del gioco nella speranza che prometta qualcosa di più eccitante del loro attuale compito. Ho raccolto i brani più spaventosi e terrificanti delle versioni horror del 2015 per far sì che ogni giocatore abbia il giusto mood per Halloween o qualsiasi serata di film a tema minaccioso.


Un piccolo disclaimer prima di iniziare: il seguente elenco include alcune tracce dei giochi annunciati nel 2015 con date di rilascio in sospeso per il 2016. Ho anche risolto una quantità sorprendente di techno per arrivare qui, portandomi a chiedermi ... solo chi è sulla terra la techno decisa era spaventosa?

13. H1Z1 Colonna sonora

Compositore: Greg Spence

Il MMORPG di sopravvivenza è stato lanciato per PC nel gennaio 2015. La colonna sonora di questo gioco offre una grande introduzione a una playlist horror, consentendo una build costante iniziando con un ritmo standard, più lento ma comunque inquietante per il genere.

12. Alone in the Dark: Illuminazione - "Labyrinth of Dreaming"

Compositore: Jeffrey Brice

La sesta puntata di Atari in questa serie di survival horror ha debuttato a giugno per PC. La melodia più inquietante di questo gioco, "Labyrinth of Dreaming", si trova a 55:31 nel video qui sotto, che termina con il voto 59:46. Questo pezzo aggiunge tensione, in particolare con suoni che grattano l'orecchio in modo lieve.


11. Luce morente - "Destination / Game Finale / Rais 'Tower"

Compositore: Pawel Blaszczak

Ecco la techno di cui ti avevo avvertito, direttamente da un altro lancio di gennaio. Fortunatamente per noi, Luce morente incorporato il fattore di creep appropriato nel loro OST. L'aggiunta di suoni sirenici spicca qui. Questa particolare traccia contiene il meglio di due altre canzoni del gioco: l'adrenalina che ispira il senso del perseguimento immediato in "Escape" e il rumore quasi deformato degli strumenti lamentosi di "Antizin".

10. L'ordine: 1886 - "Nell'ora più buia"

Compositore: Jason Graves

Questo oscuro gioco di azione e avventura incorpora abbastanza dell'occulto da contare nella mia categoria di orrore. L'effetto terrificante di questa canzone deriva dal suo ritmo intenzionalmente costante. Dimostra la capacità di perseguitare l'ascoltatore o il giocatore senza enfatizzare troppo la tensione trovata in tracce come # 11. È una svolta musicale rinfrescante nella tecnica "mostra, non dire".


9. Five Night's at Freddy's 3 - Menu principale / schermata del titolo

Compositore: Scott Cawthon

Scusate ragazzi, ma questo era inevitabile. Questa traccia della terza puntata del hit indie point-and-click esegue una verosimiglianza pulita e sottile delle tecniche tecniche in # 11. Il pezzo gioca efficacemente sulla natura stridente di alcuni suoni visti brevemente in # 12, anche se rischia di irritare gli ascoltatori con i ricordi di una raffica di salti.

8. Koduku - Trailer Track

Compositore: Rami Ismail

KodukuLa data ufficiale del lancio non è stata annunciata, ma il trailer promette una raccapricciante esperienza di sopravvivenza costellata da incontri di mostri direttamente dalla mitologia giapponese. La traccia del trailer del gioco gioca bene sulla sua unica fonte di horror, ricordando la maestria giapponese del genere nei film e nei giochi. A volte una melodia apparentemente semplice risulta essere tra i più inquietanti.

7. Legno scuro - Trailer Track

Compositore: Artur Kordas

Ecco un'altra versione in attesa di survival horror che riproduce suoni classici e riporta a casa l'efficacia di una build lenta sull'anticipazione dell'ascoltatore. Questa traccia è raccapricciante, aggiungendo tocchi e campane comuni tra i suoi tasti di pianoforte serrati e sconnessi. Il mix di familiari e sobbalzi gioca bene insieme.

5. Kholat - "The Beginning" ft. Penelopa Willmann-Szynalik

Compositore: Arkadiusz Reikowski

Kholat è un gioco di sopravvivenza indie ispirato a una storia vera. Questa particolare canzone suona un suono inquietante che porta alla mente le ninnananne senza la recitazione in faccia delle ninne nanne e delle filastrocche dei bambini. La melodia porta sia note tristi che terrificanti.

5. Destino - Musica a tema

Compositore: Andrew Hulshult

Destino è impostato per il rilascio nel 2016 su console next-gen come riavvio del classico sparatutto spaventoso. Questa traccia si allontana da un sottile raccapricciante e verso un orribile in faccia. Notate i mostri stridenti, lo scontro costante di armi e ciò di cui sospetto seriamente è il suono della carne che viene lacerata. Il forte richiamo al metal, insieme a un suono generale più familiare alle sequenze d'azione, è andato ben oltre il puro horror per evitare che questo numero si posizioni più in alto nella lista, ma il suo terrore merita comunque un riconoscimento adeguato.

4. Darkest Dungeon - "Combattere nelle rovine"

Compositore: Stuart Chatwood

Questo dungeon crawler è stato lanciato a febbraio con un gameplay roguelike e turni. La traccia selezionata da Darkest Dungeon prende la sensazione combattiva di # 5 e lo abbassa in un richiamo più agghiacciante alla battaglia. Il tema principale del gioco si sviluppa e si abbassa con un ritmo alternato per la tensione che ricorda più le colonne sonore degli horror, ma "Combat in the Ruins" ha solo un qualcosa in più che alimenta l'immediatezza di "pauroso".

3. Fino all'alba - "O morte"

Compositore: Amy Van Roekel

Questa sopravvivenza drammatica in cui le scelte sono importanti è stata introdotta in modo fantastico con una canzone inquietante che segue l'introduzione del gioco. "O Death" definisce lo stato d'animo del gioco oltre l'intro della trama, usando note di basso clamorose su uno sfondo di suppliche dirette con Death. Questa personificazione rende la traccia particolarmente terrificante.

2. Resident Evil: Revelations 2 - "Determinazione"

Compositore: Ichiro Komoto

Questo gioco a episodi ha caratterizzato una canzone che prende il meglio del # 5 e del # 4 e trova la sua via di mezzo. I gemiti e le brevi esplosioni di canti sullo sfondo costruiscono un senso di terrore. Accordi di pianoforte acuto e un tempo inaffidabile che attira gli ascoltatori avanti e indietro si aggiungono a questa traccia, mettendola proprio in cima alla lista.

1. bloodborne - "Cleric Beast"

Compositori: Ryan Amon, Tsukasa Saitoh, Michael Wandmacher, Yuka Kitamura, Cris Velasco e Nobuyoshi Suzuki

Questa esclusiva PlayStation 4 piena di azione e totalmente inquietante è stata lanciata a marzo. Vince il primo posto per un'inclusione cruciale nella sua traccia: il canto dei monaci, in particolare in latino. Questo strumento è in cima alla scala dei viscidi, proprio accanto ai bambini che cantano filastrocche e ninne nanne. Il suono tradizionalmente monofonico di un canto gregoriano attiva il suo stile con il classico lavoro horror per un solido brano musicale. Questa pista equilibra raccapricciante e terrificante.

Quale pista hai trovato più inquietante? Ci sono vecchie colonne sonore che credi superino quelle più recenti? Discuti nei commenti qui sotto!