Dieci consigli incredibili per guidarvi nella scrittura di una storia di videogiochi

Posted on
Autore: William Ramirez
Data Della Creazione: 16 Settembre 2021
Data Di Aggiornamento: 16 Novembre 2024
Anonim
Webinar - Le storie e le parole - Leggere e scrivere sono giochi divertenti
Video: Webinar - Le storie e le parole - Leggere e scrivere sono giochi divertenti

Contenuto

Scrivere una storia avvincente per un videogioco non è così facile come potrebbe sembrare. Potresti avere un'idea assassina nella tua mente, ma vederlo fino alla fine è un lavoro duro. Ci sono diversi consigli che le persone dovrebbero sapere come aspirano a scrivere storie di videogiochi.


Suggerimento 1: una storia di videogiochi è come qualsiasi altra storia

Come ogni scrittura, la scrittura di videogiochi richiede creatività, abilità e capacità di connettersi con il pubblico. Come tale, uno scrittore di videogiochi dovrebbe essere eloquente e dovrebbe comunicare il motivo della storia. La storia dovrebbe guidare il giocatore in modo tale da soddisfare tutti gli obiettivi della ricerca. La storia dovrebbe quindi contenere i tratti di storie di qualità per coinvolgere i giocatori e attirare più persone per giocare al videogioco.

Suggerimento due: pensa alla complessità

La complessità di una storia di videogiochi dovrebbe variare a seconda del pubblico. Uno scrittore dovrebbe tenere a mente il pubblico di riferimento quando scrive una storia.


Una storia di videogiochi per giovani spettatori dovrebbe avere caratteristiche che li attraggono. Ad esempio, i giovani ragazzi amano l'azione, quindi una storia indirizzata a loro dovrebbe essere avventurosa. I ragazzi adolescenti godono di giochi che danno loro una scarica di adrenalina quando giocano e dopo aver completato la missione. Dovresti quindi pensare al pubblico quando scrivi la storia.

Suggerimento tre: delinea la trama

Il primo passo quando scrivi una storia di videogiochi è scrivere la sceneggiatura. La sceneggiatura dovrebbe delineare la trama del videogioco. Una buona sceneggiatura ti guiderà mentre sviluppi il videogioco poiché ti aiuterà a raggiungere l'obiettivo del videogioco. Prenditi del tempo mentre descrivi la storia, poiché è la base della storia del videogioco. Delineare la trama significa che uno scrittore dovrebbe annotare gli eventi principali relativi a ciascun personaggio. Ciò significa che la sceneggiatura dovrebbe contenere tutti i personaggi del videogioco, nonostante i loro ruoli e decisioni durante il gioco.


Ci dovrebbero anche essere almeno tre diverse possibilità di terminazione per impedire che il gioco sia ovvio e noioso per i giocatori. I giocatori dovrebbero avere la possibilità di giocare e arrivare a un finale diverso a seconda delle decisioni che prendono durante il gioco. Tuttavia, puoi scegliere di scrivere una storia semplice con un solo fine, ma sarà limitante per te come scrittore.

Suggerimento quattro: decidere il tipo di gioco

Conoscerai il tipo di gioco una volta scritto lo script. Il flusso ti aiuterà a determinare se il videogioco è meglio di un puzzle, azione-avventura, sparatutto in prima persona o gioco di ruolo.

Decidere il tipo di gioco in questa fase eviterà anche la confusione mentre sviluppi la storia. Conoscere il tipo ti aiuterà a concentrarti e ad aiutarti a scrivere una storia di qualità.

Suggerimento cinque: sviluppa il mondo

È fondamentale sviluppare un mondo di videogiochi prima di creare i personaggi principali. Concentrarsi sui personaggi principali prima di sviluppare il mondo limiterà la storia. Tali storie avranno possibilità limitate in quanto si sono concentrati sui personaggi principali in contrapposizione a tutti i personaggi e al mondo dei videogiochi. Tuttavia, puoi scegliere di concentrarti prima sui personaggi principali se hai una visione forte per loro. Considera il mondo, la cultura e le tradizioni oltre a quanto i personaggi possono esplorare il mondo dei videogiochi. Enfasi sul mondo prima che la creazione del personaggio aumenti le possibilità del gioco quando i giocatori si dedicano ad esso.

Suggerimento sei: creazione del personaggio

Ora puoi creare i personaggi principali, i cattivi e i compagni. La creazione del personaggio è simile alla creazione dei personaggi di altre storie. La differenza sono le possibilità dei personaggi dei videogiochi che cambiano il modo in cui si comportano. La bellezza dei personaggi dei videogiochi è la loro abilità mentre si muovono per il mondo. Assicurati che i personaggi massimizzino le loro capacità per rendere il videogioco avvincente e avvincente.

Suggerimento Sette: crea un diagramma di flusso della storia principale

Ora dovresti creare un diagramma di flusso per la storia. Un diagramma di flusso ti darà una visione del flusso della storia e mostrerà le possibilità di deviazioni che si verificano nella storia e i cambiamenti che potrebbero svilupparsi durante il gioco. Un diagramma di flusso ti aiuterà anche a determinare il momento migliore per presentare le missioni secondarie. Inoltre, il diagramma di flusso ti aiuterà a sintonizzare la storia per adattarla ai tuoi pensieri iniziali nei momenti in cui lo sviluppo del mondo e la creazione del personaggio deviano dagli obiettivi del gioco.

Suggerimento otto: scrivi la storia principale!

Hai lucidato le tue capacità di scrittura, determinato la complessità del videogioco, identificato il tipo, sviluppato il mondo e creato i personaggi a questo punto. Tutto ciò che rimane è scrivere la storia principale. Come scrivi la storia? Concentrati prima su una versione della storia, poi devia quando hai la versione principale. Puoi scrivere prima un sommario e poi approfondire i dettagli o saltare a scrivere le scene della storia. Questa è la tua storia, quindi scegli il modo migliore per scriverlo per te. Forse scrivi le scene prima se ti aiutano a scrivere la storia. Se le missioni secondarie ispirano la tua storia principale, puoi iniziare da quelle. In ogni caso, segui il percorso che ti guiderà verso la scrittura della migliore storia di videogiochi.

Suggerimento Nove: aggiungi dettagli divertenti

Qui, le cose divertenti sono l'aggiunta di missioni secondarie che fanno sentire il giocatore soddisfatto completandole. Implica anche la scrittura di versioni alternative che portano a diversi finali.

I piccoli dettagli implicano anche l'aggiunta di personaggi non giocabili con cui i giocatori possono interagire. I personaggi non giocabili possono fornire ai giocatori suggerimenti, esprimere le loro opinioni e rivelare nuove informazioni sul mondo. Inoltre, puoi includere elementi come armature, armi, tesori e gioielli, a seconda del tipo di gioco.

Suggerimento dieci: rileggere la tua storia del videogioco

[Immagine per gentile concessione di grammarly.com]

La scrittura richiede un'adeguata correzione delle bozze per garantire che hai raggiunto gli obiettivi e aggiunto tutti i dettagli. Verifica la storia del tuo videogame per accertarti che soddisfi le tue esigenze e quelle dei giocatori.

---

Questi dieci consigli ti aiuteranno a scrivere la tua storia di videogiochi. Assicurati di usarli mentre scrivi il tuo capolavoro. In bocca al lupo!