Contenuto
- Il combattimento è diverso da qualsiasi altro gioco là fuori.
- Ma ciò che realmente ruba lo spettacolo sono i poteri VFX.
- La combinazione di stili artistici americani e giapponesi crea un'estetica davvero unica.
- E, soprattutto; I personaggi e il tono del gioco.
- E poi è arrivato il sequel.
- È anche chiaro che la Capcom si preoccupa ancora dell'IP in qualche modo.
Benvenuti in "Any Port in a Storm", dove discutiamo di giochi che hanno un estremo bisogno di un porto per ricordare alle nuove generazioni ciò che mancano.
E hanno perso su MOLTO.
Joe fantasioso è stato il primo gioco sviluppato da Clover Studio, l'ormai defunta filiale di Capcom, molti dei quali dipendenti avrebbero continuato a lavorare presso lo sviluppatore Platinum Games.
I primi due Joe fantasioso i giochi rimangono unici e selvaggiamente divertenti fino ad oggi; e nel moderno panorama dei videogiochi, giochi come questi sono diventati più popolari negli ultimi anni.
Tornando ai Platinum Games per un momento, la loro particolare marca di giochi intensamente stilizzati con personaggi di azione ha avuto molto successo fino a tardi (Bayonetta 1 & 2, Metal Gear Rising: Revengeance, Transformers: Devastation, eccetera).
Inoltre, il Devil May Cry La serie ha mostrato all'industria anni fa che esiste un mercato forte per giochi impegnativi che enfatizzano l'azione appariscente.
Quindi, perché dovremmo lasciare il Joe fantasioso serie da dimenticare?
Non dovremmo. Ecco perché.
Il combattimento è diverso da qualsiasi altro gioco là fuori.
Il combattimento in Joe fantasioso è una combinazione splendidamente appariscente e ponderata di platforming, puzzle e un beat-em-up massicciamente soddisfacente.
Inizi il gioco con la possibilità di saltare in due, colpire con un pulsante, calciare con un altro, e il gioco è fatto. È inoltre possibile acquisire diverse tecniche di pull-off con combinazioni di pulsanti acquistando aggiornamenti nel negozio tra le varie sezioni di livelli.
Ciò consente ai giocatori di provare diversi stili di gioco ogni volta durante il gioco, così come la sperimentazione di accelerare o limitare la propria progressione.
Ma ciò che realmente ruba lo spettacolo sono i poteri VFX.
Joe fantasioso mostra una comprensione magistrale dell'idea del design del gioco che è semplice da comprendere ma meccanicamente profonda.Il Joe fantasioso Giochi far viaggiare Joe in "Movieland" - e in quanto tale, i più potenti superpoteri di tutti sono quelli di effetti speciali, che è quello che sono i poteri VFX, e permettono a Joe di diventare una star del cinema che vive e respira.
Entro un'ora di gioco, Joe ha la capacità di rallentare il tempo, accelerarlo e zoomare la telecamera su se stesso. Usando questi poteri (che seguono un tipo unico di logica di gioco tutto loro), Joe deve affrontare ondate e ondate di robot e capi di animali giganti tutti travestiti da cowboy, seduttrici e ballerine, tra le altre cose.
Joe fantasioso mostra una comprensione magistrale dell'idea del design del gioco che è semplice da comprendere ma meccanicamente profonda.
Punzoni e calci invieranno nemici più piccoli che volano in direzioni diverse a seconda di come e dove li colpisci con quale movimento. Ciò consente ulteriormente la strategia in quanto un nemico diventa un potenziale modo per sbarazzarsi di diversi nemici, e il giocatore diventa consapevole dell'importanza della consapevolezza spaziale, nonché del corretto posizionamento di se stessi tra i nemici.
Il combattimento e i suoi numerosi livelli permettono un'esperienza fluente che sfida e stimola intellettualmente il giocatore, mentre allo stesso tempo si attiene alla filosofia del gioco di sentirsi come un eroe d'azione inarrestabile in un film di successo.
La combinazione di stili artistici americani e giapponesi crea un'estetica davvero unica.
Lo stile artistico del Joe fantasioso la serie nel suo complesso è stata ispirata da una combinazione di fumetti americani e Tokusatsu giapponese (significa "riprese speciali"; si riferisce a cose come Godzilla o Power Rangers).
Joe fantasioso usa una grafica luminosa cel-shaded per rendere la grafica del gioco davvero pop, e l'uso di modelli 3D su un aereo 2.5D in movimento con sprite stazionari sia in background che in primo piano rendono il gioco simile a nessun altro gioco che sia mai stato pubblicato.
Mentre lo stile artistico è in qualche modo paragonabile a cose come Il lupo in mezzo a noi o L'avventura bizzarra di Jojo, con i loro colori vivaci e le ombre pesanti, non ci sono ancora altri giochi con uno stile che assomiglia abbastanza al Joe fantasioso giochi (sia nella grafica che nel gameplay).
Questa eccellente arte rimarrebbe costante per tutta la serie, e questo è particolarmente evidente nei disegni dei personaggi e dei boss di tutti i diversi giochi.
Charles the Third dal primo Viewtiful Joe
Frost Tiger di Viewtiful Joe 2
Killer Hands di Viewtiful Joe: Double Trouble!
E, soprattutto; I personaggi e il tono del gioco.
Joe è il tipo di personaggio che è sconcertantemente raro nei videogiochi, nonostante sia perfetto per il mezzo che è. Potrebbe non essere molto intelligente, o scritto in modo complesso, e il suo ego ostacola costantemente il suo eroismo; ma questo è ciò che rende Joe così speciale.
Joe è il tipo di personaggio più raro nei videogiochi di questi tempi - un personaggio che è contento di essere in un videogioco.
Joe è un personaggio che ama essere un eroe. Neanche un eroe, a supereroe. Ama i fumetti, i vecchi film di formaggio e non rispetta altro che l'eroe vecchio stile che non cede mai alle tentazioni del lato oscuro.
Joe urla cose come "Facciamo rock baby, sì!" e "Yahoo!" quando sta saltando in giro e picchia i cattivi. L'unica cosa che ha voluto per tutta la vita più di ogni altra cosa è essere un vero eroe come il suo idolo Capitano Blue, e ora ha esattamente quell'opportunità quando il suo eroe gli conferisce i suoi poteri.
È davvero bello ogni tanto avere un personaggio giocatore i cui pensieri e azioni rispecchiano quelli del giocatore tipico. Questi pensieri sono: "Divertiamoci!"
Quel bel riassume la filosofia dell'intera serie, in realtà.
Ogni gioco ha una storia con un tono comico generale, con occasionali melodrammi in cui il gioco riesce a entrare in serio conflitto con la tensione reale, e il dialogo è direttamente fuori dal fumetto del sabato mattina dei tuoi sogni.
Ed è tutto uno sparo completo per giocare.
E poi è arrivato il sequel.
Il seguito, Viewtiful Joe 2, è fondamentalmente più simile, ed è comunque fantastico! Aggiunse nuovi poteri VFX, sezioni di veicoli nuove e diverse e una campagna costruita usando Joe e Silvia insieme.
Avere Silvia un personaggio giocabile con i suoi punti di forza e di debolezza è stata una grande mossa. È stata fantastica anche nella prima partita, anche se si trattava di un NPC che hai visto tutte e tre le volte - perché era lontana dalla tipica "damigella in pericolo".
Porta gli occhiali, è una persona fisicamente affettuosa e romantica, e non ha paura di dire a Joe di essere un idiota - pur essendo allo stesso tempo una persona di supporto e premurosa a cui piace vedere Joe felice, oltre ad essere un combattente competente allo stesso livello di lui.
Una divisione del genere richiede una pratica dedicata. Bravo, Silvia.
Dal suo inserimento sono venute fuori così tante cose nuove: nuove mosse e stili di combattimento divisi tra i due personaggi, enigmi più complessi e intricati che richiedevano l'uso di entrambi, e forse meglio di tutto, il pubblico aveva davvero visto Joe e Silvia è una coppia.
È un vero piacere vedere questi due recitare in realtà come partner romantici (anche se battibecchi). Conduce a momenti meravigliosi in cui sbattono i boss insieme, o chiamano i nomi degli altri quando si scambiano, o addirittura dicono cose come "Ok, il tuo turno tesoro" e "Vai a prenderle sexy!".
Lascia anche spazio a molti momenti comici in cui Silvia è completamente concentrata sul compito a portata di mano, e Joe sta solo cercando di divertirsi e ottenere un passaggio in un U.F.O nemico, o essere ingannato da un evidente duplicato robotico della sua stessa ragazza.
La seconda parte ha sofferto leggermente di un'enfasi leggermente più alta sui puzzle, oltre a un minor contenuto dell'originale, ma come seguito di un così grande punto di partenza, ha più che successo come un seguito.
Penso che IGN si sia comportato abbastanza bene nei "Top 100 Playstation 2 Games" quando hanno detto: "Tutti i sequel dovrebbero essere così divertenti".
Alla fine della giornata si tratta di questo:
Joe fantasioso è un gioco e una serie che non merita di essere dimenticata. È indicativo di tempi diversi nei giochi, quando la luce e il colore erano la norma, e lasciandola e la sua eccellente qualità alle spalle sarebbe stata una tragedia.
È anche chiaro che la Capcom si preoccupa ancora dell'IP in qualche modo.
Joe è stato incluso Marvel vs. Capcom 3 come personaggio giocabile, così come Tatsunoko vs. Capcom: Ultimate All Starse Joe e Silvia hanno anche fatto un cameo nella serie crossover di Archie Comics "Worlds Unite" proprio l'anno scorso.
Ci stiamo avvicinando per farlo bene ... ma non siamo ancora arrivati.
Un vero e proprio Viewtiful Joe 3 (idealmente con Hideki Kamiya, Atsushi Inaba e Platinum Games al timone) è sicuramente qualcosa che sia i fan sia i nuovi arrivati otterrebbero un enorme successo; Ma se non altro, i primi due giochi di Clover Studio meritano di essere ripubblicati.
Capcom non ha nemmeno bisogno di dare ai giochi una collezione HD di qualsiasi tipo (anche se uno sarebbe bello).
Un buon punto di partenza sarebbe semplicemente ri-rilasciare questi giochi in modo che siano più facili da trovare e riprodurre, il che potrebbe anche aiutare Capcom a giudicare la popolarità del marchio e, eventualmente, aiutarli a considerare di continuare la serie (lo so Lo comprerei con i soldi).
Quindi, per favore Capcom, riedizione Joe fantasioso e Viewtiful Joe 2. Il mondo ha bisogno di giochi come questi con eroi come lui.
Lo diremo per te Capcom; se lo fai per noi Per favore.